Рецензии на книгу Контрабас
Главный герой, 35-летний музыкант Государственного оркестра, сетует на свою нелегкую, лишенную радостей жизнь. Он играет на контрабасе - инструмент вроде бы и важный, но без него можно и обойтись, и это чувство ненужности и мизерности собственной роли чрезвычайно угнетает нашего героя. М выступаем в роли случайного слушателя его монолога. Поначалу этот чудак напыщенно вещает о чрезвычайной важности своей персоны в жизни оркестра, но с каждым опрокинутым бокалом обнажает несчастливую душу. Не оправдав ожидания родителей и пойдя наперекор воли отца, контрабас становится для гг тяжелой обузой во всех смыслах этого слова. Мало того, иногда инструмент становится, кхм, предметом воздыханий, благо его формы как никто позволяют это делать.
О чем я думала те 40 минут, пока читала эту небольшую пьесу?
Я знакома с Зюскиндом только по "Парфюмеру", не знаю его остальные произведения, но складывается такое чувство, будто он любит писать о чудаках. Образ гг - стереотип "маленького человека", этакий никем и ничем не запоминающийся планктон. Для меня это отталкивающий типаж, такие люди либо кончают жизнь самоубийством, или превращаются в психопатов. Странные чувства остались, как говорится "и смешно и грешно".
«Одно только невозможно себе предстaвить, a именно - оркестр без контрaбaсa. Можно скaзaть, что оркестр - позволю себе теперь определение - существует кaк оркестр лишь тогдa, когдa в его состaве есть контрaбaс. Бывaют оркестры без первой скрипки, без духовых, без бaрaбaнa и литaвр, без рожкa, без чего угодно. Но не без контрaбaсa.»
О, как давно я не была в театре, а тут как нельзя кстати попалась под руку произведение Патрика Зюскинда [оказалось, что оно было его первым опубликованным произведением! и если бы «Контрабас» не опубликовали, то и «Парфюмер» бы нам не светил, но не о нем сейчас]. Если честно, я изначально скептически была настроена к данной книге, потому что отвыкла читать чужие излияния на более, чем 100 страниц, да еще и без диалогов >_< Но как же удачно сложилось у меня с этой монопьесой.
Благодаря задумке автора, я совсем не ощущала, что читаю книгу, сначала было ощущение, словно просто разговорилась в баре с соседом по стойке, который пропустив стаканчик-другой нашел вольного слушателя в моем лице, чуть позже я поняла, что мы уже находимся в его небольшой квартирке, в которой он плачется не только на свое незначительное место в оркестре, но и переходит на личные темы [бедная Сара]. Главному герою 35 лет, он уже профессионально выгорел, он одинок, желчен, негативен и очень жалок...
И может для меня такой стиль изложения показался бы дико скучным, если бы не было музыкальных вставок, так живо описанных автором, плюс немного визуализации и я действительно слышу звучание контрабас, вижу его тяжелую тень в углу и хочу поскорее сбежать от своего собеседника XD Действительно, приемы, используемые Зюскиндом в этой пьесе захватывают читателя с перых строк и не оставляют равнодушным до самых последних, вызывая надежду, что он не решится на крик во время спектакля >_<
Горячо рекомендую тем, кто также давно не был в театре, но очень хочет) А я обязательно посмотрю постановки в интернете)
P.S. Из минусов наверно хотелось бы отменить терминологию, а также упомянутые произведения, которые простому обывателю без курса музыкальной школы могут показаться непонятными. Так что сноски были бы не лишними
Эту пьесу я сначала посмотрела, дело было пару лет назад и шла я исключительно для того, чтобы полюбоваться на Константина Хабенского в моноспектакле. Честно говоря, тогда я не особо ее оценила, не обратила внимание на первоисточник и не подготовилась к спектаклю. А тут до меня дошло, что это Зюскинд, да и в необычном жанре, хотелось понять что к чему. И ведь поняла.
Весь монолог (а пьесой у меня язык не поворачивается это назвать) написан так, как будто это ручеек, он плавно перетекает из темы в тему, захватывает и уносит куда-то. Я даже не уверена, что дышала, пока не прочитала последнюю строчку. Зюскинд успевает столько всего рассказать о герое, поднять просто тысячу и одну тему от истории музыки до любовных безумств. Главный герой со своим контрабасом такой трогательный, немножко (или множко) с прибабахом, но увлеченные люди они все такие. И в таком случае все-таки основной темой монолога служит самоопределение и поиск своего места в этом непростом и несправедливом мире. Я бы включила это произведение в курс философии, потому что можно вечно обсуждать все смыслы, которые вложил автор, а каждый найдет и обратит внимание на что-то свое. В этом и прелесть.
И вот теперь нужно точно еще раз сходить на спектакль, чтобы еще сильнее и глубже проникнуться произведением.
#война (Африка, книга издательства Азбука-Аттикус)
#школа_октябрь_2
@loki, ну вот я наверное ещё глупенькая была, не дошло) а может не на то настраивала себя.
А ты где смотрела?
«Ну кто ты в опере — последний человек, а в джазе — ты король!» (с)
Жаль, что герой этой повести воспринимал только классическую музыку, не глядя в сторону джаза и рока. Может от этого и все его проблемы? Вряд ли, но...
Очень давно хотел почитать что-то еще у Зюскинда, кроме его знаменитого "Парфюмера". И сейчас даже и не могу сказать какая из этих книг мощнее. Такие разные, но обе такие глубокие. Хотя по сути об одном и том же.- о самоопределении и самоидентификации личности.
Книга представляет собой монолог. Да, мы читаем просто рассуждения одного человека - контрабасиста средней руки, играющего в оркестре средней руки. Он сидит, немножко выпивает и рассуждает. О музыке, о своем инструменте, о своей жизни и жизни вообще.
Очень интересен процесс передачи мыслей - сначала контрабас восхвален до небес, указано как много и как круто можно с его помощью показать. А потом... постепенно сходит налет вычурного позитива и проступает реальность. Плавно переходящая в истерику.
Аналогично и о себе и о жизни. От мажорных нот к минорным и затем к самым депрессивным альтерациям.
Это небольшое произведение можно читать с многих углов восприятия.
Можно элементарно и банально прочитать историю очередного маленького человека.
Можно заметить, что он не просто маленький в общепринятом литературно-классическом смысле, а конкретно мелкий. Мелочный и несчастный, затюканный и закомплексованный. И таки мелкий.
Можно воспринять музыканта и его инструмент как взаимосвязанное альтер-эго.
А можно вдобавок обратить внимание, что человек не просто идентифицирует самого себя с контрабасом, а любит и ненавидит его как самого себя. Меряет свою жизнь по значимости инструмента в оркестре (фактически последняя роль, не считая литавр) и даже любовь и чувства между людьми ассоциирует в зависимости от инструмента.
"Знаете ли, я никогда не смог бы влюбиться в виолончелистку, в альтистку тоже не смог бы." (с)
Напоминает старый анекдот про гостя в общежитии музыкально-хореографического училища, который спрашивает консьержку:
- А Настя с оперного отделения у себя?
- На гастролях.
- А Оля с эстрадного?
- Уехала.
- А "народница" Надя?
- На репетиции.
- И что же мне делать?
- "Люби" балет...
Впрочем, у Зюскинда не столько забавно, сколько трагикомично. Мне в принципе с самого начала повесть сильно нравилась, но после проявления неких странностей в рассуждениях контрабасиста она просто влюбила в себя. Автор реально талант. Обязательно прочту что-то еще. А может и замахнусь на всё. Отдельная благодарность чтецу Анатолию Равиковичу. Его гениальное (без утрирования) исполнение только усилило эффект от книги. Плюс в аудиформате вставлены все звуки и мелодии, упоминаемые в тексте и которые музыкант как бы исполняет читателю для иллюстрации своих слов. Очень крутой эффект.
Как итог: шикарная повесть в психоделическом стиле, не без налета постмодернистких игр, на которую можно смотреть с десятка разных углов. Но откуда бы вы не смотрели, картинка будет не полная, потому что обзор постоянно будет загораживать он. КОНТРАБАС.
Обожаю этот анекдот)))) в моей версии «балет уехал на гастроли… —- те хор!»))))хотя смысл одинаковый)))))
@natalya.s.alex, можно и так, но у нас говорили именно "*би балет".))
А книга шикарная по-любому. Не хотел вставлять цитату про то, как девушка пошла с тенором в ресторан. Такой колоритный этот контрабасист...
А я продолжаю свой мини-флешмоб по книжкам, которые мне посоветовала милая @alyonaivanishko. Так я все книжки, которые она прочитала, должен буду прочитать :D. В общем, надо возвращаться к своим хотелкам, но пока это не сделано – КОНТРАБАС!
Неожиданно, не правда ли?
Вы когда-нибудь мечтали играть на КОНТРАБАСЕ? М? Ну там хоть какое-то желание, хоть самое мимолётное? Нет? Моя двоюродная сестра играла на КОНТРАБАСЕ – вообще не понимаю, как она носила его в музыкалку, ведь он был больше неё в несколько раз.
Ну так вот – КОНТРАБАС.
Ничего не понятно, да? Я тоже ничего не понимаю, ща глотну пивка. Вы тоже хотите? Не, лучше давайте посмотрим на КОНТРАБАС. Играть я на нём не умею, как и автор произведения, но герой умеет – вот он вам и сыграет, если прочитаете произведение, а я могу только – КОНТРАБАС!
Вы вообще когда-нибудь бывали на концертах классической музыки? Ну или хоть сами сознательно включали классическую музыку? Ну во время ожидания соединение с оператором или ещё с кем, вы точно слышали музыку. Ну так вот – вы когда-нибудь замечали в музыке нотки КОНТРАБАСА? Вы выделяли из всей какофонии именно их? Ну или если смотрели концерт – обращали внимание на музыканта, играющего на КОНТРАБАСЕ? Нет, не того, кто спереди сидит, а того, кто почти в попе мира. Нет? Я так и думал.
Ща, стойте, ещё один глоток. Так о чём это я…ах да…КОНТРАБАС!
А ведь кто-то, кто сидит в той самой попе мира, на которого никто никогда не смотрит – тоже человек. Личность. Музыкант, который учился кучу лет, чтобы играть в этом прекрасном месте на КОНТРАБАСЕ!
Что мы вообще знаем о КОНТРАБАСЕ? Ну кроме того, что это огромная бандура. Нуууууу…да и всё. Это же не пианино, не скрипка, не гитара, не виолончель, даже не гребанный колокольчик. ЭТО КОНТРАБАС.
А ведь кому приходится не только играть на КОНТРАБАСЕ, сидя в попе мира, но жить с ним. Находиться с ним в одном помещении, всегда видеть его, всегда натыкаться на эту огромную хрень. Даже сексом особо не позанимаешься, ведь КОНТРАБАС всё видит. Это как Большой Брат, вот только КОНТРАБАС.
Ещё один большой глоток.
Ну так вот, эта пьеса, своего рода исповедь того самого человека, который навеки связан с КОНТРАБАСОМ. Это просто монолог, который затягивает во всю историю. И становится грустно, что именно ты никак не знаком с КОНТРАБАСОМ и поэтому не можешь прочувствовать всю эту грусть.
И это хочется не только читать, но и видеть – все эти эмоции, все эти взрывы, слушать игру на КОНТРАБАСЕ, смотреть, как герой пьёт пиво и плачется. И безумно хочется узнать, решился он в конце или нет. Я думаю нет – КОНТРАБАС НЕ ПОЗВОЛИТ.
Ну а так – это очень интересно. Да, рецензия немного странная, а знаете почему? Потому что – КОНТРАБАС!
Надеюсь, все всё поняли.
@lerochka, да?
Не знал...но про КОНТРАБАС я многое запомнил))
Ржал как конь. У меня только колокольчик дома, вот если бы КОЛОКОЛ.
Контрабас – большой, неудобный инструмент, который никогда не будет исполнять солирующую партию, но без него невозможно представить оркестр.
«Кто-то» выбрал этот инструмент [или инструмент выбрал его?] – затворник и одиночка, который никогда не выйдет на первый план.
И Патрик Зюскинд – автор, который создал сольную симфонию для одного контрабаса и вывел под софиты того, кто всегда остаётся в тени.
Это было очень красиво.
Язык, темп, объём повествования – впервые читала пьесу для моноспектакля и с удовольствием увидела бы его вживую. Здесь не было обычных отталкивающих меня от пьес вещей – непонятных действий, написанных сухими фразами, и бесконечных диалогов, участников которых едва различаешь по именам и практически не видишь их индивидуальности.
Здесь просто человек. Наедине со своими мыслями. В закрытой зувукоизолированной комнате. С бутылкой пива и контрабасом.
Мне понравился этот «Кто-то». Часть серой массы, чернорабочий, такой как все, разве что выполняющий свою работу во фраке, и исключительный, абсолютно искренний, изливающий душу.
Перед кем ему лукавить? Перед контрабасом? Ведь если ты должен сфальшивить, чтобы тебя заметили, то лучше уж будет, если тебя вообще не заметят. Да, я его понимаю.
И мне нравится разносторонность Зюскинда – книга совершенно не похожа на Парфюмер. История одного убийцы, разве что выбор главного героя что здесь, что там не самый обычный – человек в стороне от общества, одарённый, он живёт в себе, своими мыслями, целями и идеалами. И это действительно интересно.
Всегда Ваш,
Алён
#книжный_марафон
@nuta2019, тебе там было интересно, что я скажу, enjoy, как говорится))
@vandal, даже контрабас не обязательно, можно просто с пивом)) а главное, это чуть больше 100 страниц)
@alyonaivanishko, ну чуть больше, чем контрабас...
Всегда стараюсь давать авторам одного громкого произведения право на то, чтобы быть прочтенными в большей степени. Не миновала сия участь и г-на Зюскинда. Пьеса хороша, даже, пожалуй, прекрасна. Думаю, что моноспектакль по ней превосходен. Часто ли мы задумываемся о том, что творится в душе у прохожего или мимолетного знакомого? Что там происходит у всех этих незначительных в нашей жизни людей? А там глубина...будь то глубина чувств или эмоций, знания или безысходности. Пьеса похожа на задушевный разговор со случайным собеседником. Он высказывает все то, о чем неоднократно рассуждал сам с собой, но извлекает на свет впервые без какого-либо расчета на критику или дискуссию. Речь его весьма занятна как с точки зрения музыкальной насыщенности, так и относительно устройства жизни оркестра - ведь это не такие уж и популярные темы. Герой не вызывает сочувствия, ведь он не жалуется, а лишь повествует, что крайне важно.
Неожиданно короткое произведение включает в себя целую жизнь единственного человека, так и оставшегося безымянным. И это странно, пьеса-монолог обнажает столь многое из самого сокровенного для этого героя, но скрывает имя. А на сколько всё рассказанное им легко визуализируется! Я прямо-таки видела эту сумрачную комнату, стеллажи, наполненные всяческими партитурами, пластинками классической музыки, театральными программками, афишами, стоящий в стороне кофр для контрабаса, уютное плетёное кресло, пюпитр, сам инструмент на специальной подставке. Я наслаждалась тем, как менялась тональность повествования от лёгкой небрежной весёлости к надрыву. Зюскинду удалось невероятно ярко живописать внутреннее психологическое состояние человека одинокого, измотанного, в некоторой степени отчаявшегося, разочарованного всем подряд и самим собой в частности. Я очень плохо разбираюсь в музыке и её специальной терминологии, но точно могу сказать: начало пьесы было на столько тихое, уравновешенное, что слово "пиано" подходит максимально точно, далее громкость и сила эмоций всё сильнее и быстрее возрастает, пока не достигает кульминации, крещендо, где-то в глубинах тела всё скорее бьётся сердце, пульс гремит на все басовые лады, а оканчивается неприятным громогласным звуком – наверное как-то так ломается гриф волшебного и прекрасного, но громоздкого и неуклюжего инструмента. Наверное как-то так рушатся последние надежды достаточно упрямых, но недостаточно упёртых людей...
Прелестно, прелестно! Я готова хлопать в ладоши!
Я влюбилась в эту пьесу. Это что-то настолько родное и близкое, до мурашек.
И хочется кричать "На бис!"
Чудеснейший юмор, глубочайшая печаль и одиночество, ОДИНОЧЕСТВО... в компании своего музыкального "друга". Вот она - вселенная музыканта. Попеременно трепетная любовь и неудержимая ненависть к своему музыкальному инструменту - как это знакомо. То бесконечная самокритика, то раздутое самовосхваление, но всё же первого больше. Я как будто вернулась на пару часов в стены консерватории или академии.
Тут о вечном и об обыденном, высоком и низменном, музыкальном и не очень. О пробойной силе контрабаса, ценах на инструменты и их составляющие, о чувствительности музыкальных инструментов к погодным условиям, иерархии в оркестре, подчинённой роли женщины в музыке. А сколько жидкости теряет музыкант во время концерта... 7 потов сходит! Вклиниваются обычные сплетни о директорах и женщинах, кто с кем спит... Есть момент о камбале - о, любимейшая рыбка!
Это фонтанирующий поток мыслей, излияние души, перепады настроения, внутренние метания музыканта в вакууме.
Сама пьеса написана в форме монолога, и этот монолог такой чувственный, такой пронзительный.
Заинтересовавшимся очень советую послушать аудиоспектакль, вызывает гораздо больше эмоций, чем просто чтение.
На этом заканчиваю мою восторженную рецензию.
Браво, маэстро Зюскинд! =)
Страницы← предыдущая следующая →
