Памятник крестоносцу

Арчибальд Кронин не подвёл и снова порадовал увлекательным в идеальном темпе сюжетом, приятным и лёгким слогом и вообще гармоничным сочетанием всех компонентов романа. Можно было бы придраться к тому, что образ главного героя слишком символичный и обобщающий, но даже в таком виде он вызывал контрастные эмоции. В героя не верилось как в реальную личность, и тем не менее были и сочувствие, и интерес к его достаточно предсказуемой судьбе. Автор вывел узнаваемый и частый для творческой сферы характер нищего и непризнанного гения, продирающегося сквозь тернии к звёздам, несмотря на ярое противостояние ограниченной заскорузлой общественности.

Молодой Стефен Десмонд родился в семье с устоявшимися традициями, среди предков которой есть средневековые рыцари, принимавшие участие в крестовых походах. Десмонды из поколения в поколение укрепляли свои узы с сассекской землёй по разным направлениям – церковь, адвокатура, армия. От Стефена не ожидали ничего другого как продолжения трудов на поприще отца-священника в затерянной и тихой английской глубинке на холмах Даунс. Родительские и общественные ожидания редко приносят счастье, не добавляют особой уверенности и не слишком способствуют лучшему пониманию себя и развитию своей личности. И герой романа, возненавидев университетскую среду за чванство, чопорность и оторванность от реальности, не особо склонен к тому, чтобы пожертвовать своим призванием ради сыновней почтительности и имиджа семьи. Скрытый бунт нарастает и превращается в то, что другие предпочитают считать безумием, девиацией, противоестественным поведением.

Наперекор всем препятствиям, отсутствию каких-либо гарантий, без финансовой и моральной поддержки со стороны родственников Стефен вступает на путь художника, который Кронин почти в экстазе усыпает всевозможными препятствиями. Сначала он погружает начинающего художника в среду а-ля «Богема», где вместо настоящего творческого труда сплошь валяние дурака и ремесленные потуги. Затем, наградив героя совершенно наивным и непрактичным складом ума, несколько раз лишает его хоть каких-то материальных благ. Добавляет любовной драмы, доводящей молодого человека почти до сумасшествия. Обязательная составляющая – неизлечимая подтачивающая болезнь, ведь творец перед лицом смерти – это так экзистенциально. Не обошлось и без фоновых трагедий века – Первая Мировая война, которую Стефен наблюдает лишь со стороны, но знает и чувствует её последствия, что ему аукнется не самым наилучшим образом. Но самая большая противодействующая ему сила – это масса людей: беснующиеся в своей закостенелости обыватели, завидующие таланту коллеги, брызжущая колкостями пресса и стыдящие родственники. Всё это сделало Стефена человеком не совсем реальным, подобным призракам. Глубоко страдая от непонимания, он постепенно достиг высот отстранения и среди контрастных перепадов между упадком духа и опьянений восторгом нашёл устойчивость в перманентном нервно-болезненном состоянии.

В своём непостижимом одиночестве он тем не менее обрёл верных друзей и любящих людей, которых он осчастливил только тем, что был и творил, не особо заботясь об их настроениях и нуждах. Выбрав себе в любовницы разорительную живопись, он совершенно эгоистично воспринимал дружбу и любовь от ближних как что-то должное и не требующее усилий с его стороны. В итоге, личность художника как по классическому стереотипному канону. Герой, не особо скромничая, уверенно ставит себя в ряд с такими великими творцами как Микеланджело, Тициан, Эль Греко, Рембрандт, Гойя, Мане… Его друг Глинн убедительно его в этом поддерживает, а читателям остаётся только верить в необыкновенный талант, революционность работ, понимание истинной красоты и невероятность душевного склада и мировоззрения Стефена Десмонда.

Противостояние художника и толпы тема достаточно частая как для реальности, так и для отображения её в искусстве. Но несмотря на её избитость, Кронин обыграл её качественно и достаточно захватывающе.

«Хвала, как и хула, способна лишь мимолётно затронуть того, чьё преклонение перед красотой делает его самым суровым критиком своих работ. И не ругай меня за эти слова. Их сказал не я, а Китс».

#СВ1_2курс (Играющее Средневековье)
#выбордруга (@chupacabra)

Стандарт по Кронину:

Замок Броуди - отец-деспот ✔️
Испанский садовник - отец-деспот✔️
Памятник крестоносцу - отец-деспот✔️

Это забавно, но во все трех книгах автора, которые я прочитала встречается один и та же личность, облаченный в разных персонажей. Везде есть глава семейства –тиран, который гасит в своих детях индивидуальность и стремление к развитию.

Тут описана история Стефана Десмонда, который выступает против желания отца стать потомственным священником. Стефен – человек искусства, зачатки любви к прекрасному и высокому появились у него еще в детстве. И вот в осознанном возрасте, он решил порвать отношения с семьей, которая его не поддерживает, и уехать обучаться живописи и становиться великим художником.

В целом история интересная, а слог автора, как всегда, потрясающий. Но мне показался сюжет каким-то затянутым и местами нелогичным. Хотя, возможно, проблема в том, что я как-то не слилась с героем, не прочувствовала его душу. Я грешу на то, что я не высокий ценитель искусства и проблемы творческих людей от меня далеки, поэтому Стефен для меня чуждый персонаж. Отец Стефена – священник Десмонд тоже не до конца раскрыт. Сравнивая образ отца-деспота с другими романами Кронина, старший Десмонд не пробивает читателя так сильно на эмоции. Будто его не хотят показать, как абсолютно отрицательного персонажа. Местами он даже адекватен, есть зерно разумности и путь душевного спасения. Поэтому и не совсем понятно, что кроме принципиальности толкает отца не поддержать сына.

Любовная линия тоже какая-то скомканная. В жизни Десмонда было несколько девушек. И автор будто внезапно вырезал Стефена из одних отношений и вкидывал в другие. Я сидела и порой не могла понять: «Он же с прошлой еще не закончил, а тут уже намеки на новую?» Хотя герой и не слыл каким-то сердцеедом. Складывается ощущение, что романтику надо включить в сюжет, а как именно – уже не важно.

Мне больше всего понравилась тема непризнанности таланта Стефена Десмонда. В моменты, когда обсуждали и осуждали его картины от книги просто было не оторваться. Вот тут меня пробило на эмоции, как могли эти эксперты быть внутри своей творческой клетки, и не смогли оценить гениальность и новизну работ Стефена. Видимо, таков закон искусства – чтобы стать великим, нужно умереть.

И мне очень нравится символизм названия. Я до конца книги пыталась найти крестоносца в смысле рыцаря, но потом глянула глубже. Крестоносец – это ведь и тот, кто несет свое тяжкое бремя, свой крест, мужественно перенося все тяготы жизни. И таким был Стефен Десмонд – непринятый гений, отреченный семьей, одинокий борец. Его жизнь была трудна, а путь к вершине тернист, его порицали невежды, пытаясь сломить уверенность в собственных силах. Финал произведения такой неоднозначный и связан с отцом-священником. Вроде бы он все понял и осознал, раз вернулся в галерею посмотреть картины сына, но с другой стороны, он так рад, что внук получает отличные оценки по закону Божьему и плохо рисует. Как же это напоминает такой же двойственный финал Испанский садовник ! Вот сиди теперь и думай над двумя романами)

#колледж_культпросвет_1
#книжный_марафон2023

Книги про художников у меня вызывают разные чувства, но редко оставляют равнодушной. Эта книга не исключение.

Автор создаёт собирательный образ художника начала 20 века, который за ради идеи и искусства страдает, подвергается лишениям и гонениям. Проживает свою жизнь в нищете. А как известно, многие картины стоят после смерти художников гораздо больше, чем при жизни.

И эти страдания читать очень сложно. Эту книгу я начала читать ещё на колледж (кажется, она была в каком-то списке), но закончила только совсем недавно. Мне нравится стиль автора, нравятся его персонажи, и то, как он прорабатывает каждого вне зависимости от того, второстепенный он или главный. Он наделяет жителей разных стран разными характерами, разными идеями и стремлениями. Только вот всё это не помогало продвигаться по книге быстрее, чем получилось.

Возможно, виной тому собственно главный герой. Стефен довольно своеобразная личность. По началу ещё и эгоистичная. К нему довольно сложно проникнуться симпатией, особенно в начале. Потом то ли он пообтирается, нюхнув жизни, так сказать, то ли ты привыкаешь к нему. А, возможно, просто проникаешься атмосферой книги и путешествием по Европе, какой ее видели художники.

#книжный_марафон2023

Кронин себе не изменяет: опять история жизни, история выбора, история о том, как не изменить себе, как следовать своей цели.
Казалось, за Стефена Десмонда все уже решено- он пойдет по стопам отца, станет священником, женится на подруге детства. Однако у него есть заветная мечта стать художником. Он бросает все, рвет с семьей и едет в Париж. Естественно, что будет трудно, голодно практически всегда, что его будут недооценивать и хулить. И много сил требуется на то, чтобы противостоять невежественной толпе, до конца понимать, что ты прав, продолжать творить, ведь внутри горит огонь.

Десмонд в любую минуту своей жизни знал, что поставить во главу угла, сделать приоритетом, потому что желание созидать, писать было сильнее его. Да, возможно, его есть в чем упрекнуть: до конца жизни сохранял холодные отношения с семьей, не пошел воевать за свою страну, но зато он не изменял себе, был чужд любой жажде наживы, не был мелочным, тщеславным.

В этом образе Кронин выписал каждого из художников-гениев, проведших жизнь в тяготах и муках, умерших в нищете, оцененных по достоинству только после смерти. Но вправе ли мы судить их с обывательской точки зрения, если им предложен такой великий дар и они отдали все на алтарь служения искусству, которым мы теперь восхищаемся.