Жан-Батист Мольер

Предыстория:

«Мещанин во дворянстве» Жана-Батиста Мольера привлекло меня изначально тем, что про автора и произведение я услышала впервые, позже узнав, что это пьеса по совместительству комедия-балет мне стало еще интереснее. Французский автор сразу начал у меня ассоциироваться с Шарлем Перро… почему так? Честно не знаю, сказки и пьесы совершенно разные жанры, но как так произошло, что я «объединила этих людей»? Думаю дело не только в происхождении, но как позже оказалось я очень сильно ошиблась.

Немного формальности:

Об авторе:

Жан-Батист Поклен – французский актер, драматург. Французский комедиограф 17 века, создатель классической комедии, известный по псевдонимом Мольер. Его самым узнаваемым произведением является «Тартюф, или Обманщик».

О произведении:

«Мещанин во дворянстве – пьеса, комедия-балет, написанная Мольером в 1670 году. Книга повествует о весьма неблагоразумным, но богатом мещанине, что нанимает множество учителей, чтобы стать дворянином, но в результате лишь показывает свое невежество.

Так выяснилось, что жанр пьеса, далеко не мой любимый, и поэтому не могу сказать, что мне понравилось. Но все по порядку. И начнем мы конечно с хорошего:

Мораль данного произведения звучит из уста одного из персонажей – Клеонта:

«Стыдиться тех, от кого тебе небо судило родиться на свет, блистать в обществе вымышленным титулом, выдавать себя не за то, что есть на самом деле, - это, на мой взгляд, признак душевной низости».
А если простыми словами, то не стоит отвергать свое сословие, чтобы быть похожими на людей более высших, таким образом вы покажете себя невежественным и неблагодарным. Юмор в пьесе – это что-то с чем-то. Комедия без юмора не комедия. Сатира делает балет стоящим. Сюжет был очень увлекательным, а за событиями и смекалкой некоторых героев наблюдать было просто невероятно, да и над глупостью мещанина тоже. Это произведение будет актуально всегда, жизненная ценность заложена в этой комедии, высмеиваются многие пороки, что были, есть и всегда будут в нашем мире. Не могу не отметить такого персонажа как Госпожу Журден, очень сильная и властная гепроиня, что не характерно для двушек того времени. Романтика, а именно отношения Клеонта и Люсиль была прекрасна, в их отношениях видишь что-то родное…

Я буду ненавидеть её с такой же силой, с какой прежде любил.
А теперь перейдем не к самым удачным моментам:

Пьесы как по мне слишком специфический жанр (не в лучшем значении), недавно поняла, что для меня пьесы не самое лучшее, что можно прочесть, уж очень это на любителя. Но кому нравится, тому нравится – я считаю это здорово, так как не все могут полюбить данный жанр. Было как-то сложно улавливать события и смысл под конец, да и слог иногда становился каким-то сложноватым. Не все смогут понять данное произведение, я думаю его нужно читать в более старшем возрасте. Иногда бывало очень скучно и даже занудно, до такого, что хотелось заснуть. И в начале текст, да и сюжет было сложен для понимания.

Барабанная дробь:

Я думаю классику надо знать и прочесть все же стоит, но для меня это было не лучшее чтиво. Приятного прочтения)

#школа_май_2

Фейк 17 века!

Мольер уникальный автор, чьи произведения актуальны и сейчас, а его пьесы понятны и близки не только французам, но и всему человечеству - они универсальны, так как затрагивают многие болезненные проблемы общества.

Данное произведение, все же, стоит рассматривать не просто, как историю о мошеннике, который, практически, выжил дворян из их дома, но через призму истории, дабы понять некие скрытые мотивы.

Стоит упомянуть, что Мольер был одним из любимых авторов короля Франции, Людовика XIV, поэтому, в этом произведении, как и во многих других, часто присутствует мудрый и добрый правитель, который разрешает проблемы и наказывает виновных. Хорошие отношения с королем, помогли Мольеру издать эту пьесу, ведь изначально, она была запрещена, так как в ней Тартюф был священником и всячески высмеивалось духовенство. Правда, автору пришлось, все же, снять рясу с главного антагониста, сделав его просто лживым святошей.

Но самое интересное заключается в персонажах произведения, которые таят в себе второе, скрытое, дно. Я решила разобрать это, в своей рецензии.

Оргон - доверчивый дворянин, изображен как человек, которым уже, в достаточной мере управляли - скорее всего первая жена и его мать. Он внушаем, но если присмотреться к нему, то мы видим человека, который мыслит шаблонами начала 17 века: скромность на первом месте, полное погружение в догматы религии, стремление с скромному образу жизни - это все особенности жизни двора, при Людовике XIII. Таким же продуктом, того времени, является и мать Оргона, которую все эти установки в поведении, возвращают в старые-добрые времена, ее молодости. Ей комфортно жить в море лести, с отсылкой на прошлое, своим одобрением ситуации она и поощряет сына доверять Тартюфу.

Эльмира (вторая жена Оргона) и Мариана (его дочь от первого брака) - довольно пассивные женские персонажи, которые вынуждены были перейти в стадию активности. Эльмира участвует в создании ловушки для Тартюфа, но активность начинается у нее, когда ситуация принимает "острый" оборот, до этого она отстранена от проблемы. Но, если Эльмира и начинает быстро входить в противостояние мошеннику, то Мариана покорна, амебна и согласилась бы со своей судьбой. Она отличный образчик хорошо воспитанной девицы, того времени, которой думать над своей жизнью не рекомендуется. К тому, же она наполнена определенной долей романтики - довольно легко решает умереть из-за любви. Автор, несколько высмеивает это стремление молодых людей, восхищаться подобными поступками и показывает, как глупо это на самом деле.

Клеант - брат Эльмиры, хорошо образованный дворянин, который видит, что Тартюф обычный аферист, может даже аргументировано указывать на все свидетельства его обмана, но он не умеет убеждать. Выглядит Клеант, как человек, который понимает, что семья его сестры катится в бездну, и он вроде, как делает замечания, по этому поводу, но больше для того, чтобы мысленно поставить галочку, в своем списке хороших дел, когда беда случится. Он не проявляет напора или большой активности. Ну, сказал, пожурил и пошел по своим делам.

В принципе, таким же показан и Валер, жених Марианы. Он не смеет вмешиваться в чужую семью, ибо так неприлично, даже ради любимой, и если посмотреть на текст, то его подталкивают к активным действиям другие персонажи.

Дамис - сын Оргона, это определенная крайность продвинутой молодежи, того времени, как и крайность поведения у отца сего семейства. Дамис порывист и горяч, он, возможно, неплохой дуэлянт, но паршивый тактик, раз довольно быстро и просто исключается из дома, лишается наследства, и все благодаря не только хитростям Тартюфа, но и своему необузданному нраву.

Но дети дворянина померкли, на фоне роли простой служанки, Дорины, горничной Марианы. Эта женщина олицетворяет простой народ, с его зорким глазом и язвительным языком. Она не боится называть вещи своим именами, хотя в реальности, служанка бы и не посмела перечить господам, но здесь, в пьесе, Дорина наделена определенной отвагой и мудростью, перед которой пасуют более благородные господа.

Если проанализировать ситуацию, в данном произведении, то можно увидеть отсылку к самой биографии Людовика XIV. Его мать, после смерти супруга, стала регентшей, и очень быстро попалась в силки лжи и хитрости кардинала Мазарини, который смог дорваться до управления власти и стать любовником королевы. Увы, но в отличии от Ришелье, он не обладал той преданностью этой стране, поэтому, по-большей части, поправлял свое материальное состояние, чем развивал страну. Определенная толика неприятия у короля была, к первому министру, который мог принимать решения, в обход его воли, до его совершеннолетия.

В целом, это замечательно прописанная афера, в данной книге, где хитрый человек, благодаря показательной набожности, делает себе недурную карьеру - если бы все удалось, то Тартюф бы женился на Мариане, плюс получил бы все имущество наивного Оргона.

Стоит ли читать? Я бы сказала, что читать и перечитывать, так как перед нами разоблачение фейковой схемы, 17 века, а это всегда актуально!

Встав из сугроба, ты побеждаешь прокрастинацию и заряжаешься энергией, а прочитав Тартюфа энергией не заряжаешься. Вывод - встать из сугроба полезней, чем ознакомиться с сим замечательным произведением.

Насмотревшись на красивые театральные афиши, мысль материализовалась у меня в руках и я приступил к чтению. Комедия читается, аки песнь, что льётся весело и быстро, заканчивается неуспевши развиться, но столько задора вокруг, что никто и не заметил, что можно было завернуть ещё что-нибудь. Сразу вообразил себе действо из театра 17го века (эээ нууу насколько фантазия позволяет, конечно). И там такой хитрый лысый Тартюфчик ловко аскает и ласкает уши жителей особняка, что ходят пить чай в нарядных сарафанах, корсетах и сюртуках, сверкая эполетами.
А за этими одеждами кроются прелестные душные манерные речи, что без ухмылки в 2019ом и не прочтёшь. Короче читается не хуже любой беллетристики.

Но вот избалованному мозгу, что не является современником Жана-Басиста, оказалось мало драматургии, мало трагедии - с трагедией всё ясно: это - комедия. Уж больно простецкая развязка ожидала меня на выходе из метро Кропоткинская, чем даже не ввергла в шок, а обидела.
Представьте, что вы ждёте от концерта распиаренной группы отличного звука и крутого шоу, а они тебе играют (группу крови на рукаве, кек) без огонька и совсем уж по-босяцки.
Обычно после прочтения последних строк книга откладывается мной в сторону и я изображаю вид, что долго размышляю, расфокусировав взгляд, иногда и остановку свою могу проехать.
Спасибо Мольеру, что остановку я не проехал, за это бал накину и беллетристику своего времени прощу, но финал... Принесите мне чипсы, пиво и вырубите свет на стадионе

Обычно я прохожу стороной подобные комедии, но Жан-Бтист Мольер привлек названием. Давненько эта книга находится в списке того, что я хотела бы почитать. И вот наконец-таки руки дошли до нее.

Меня определенно порадовали герои. Больше всего мне пришелся по душе Альцест - молодой человек, который не боится сказать правду. И даже более того - он говорит исключительно правду, какой бы ужасной она ни была. Его любовь к Селимене вызывает жалость. Он готов простить ей измену, если она только скажет, что любит его. Он без малейшего сомнения простит ей злые слова, если она убежит с ним от людей.

Весьма позабавил (не в хорошем смысле) Оронт. Он мне очень напомнил многих людей. Сначала он говорит Альцесту о дружбе и просит сказать правду о его сонете, но когда слышит критику, накидывается на бедного праводолюбца с обвинениями.

Эта комедия больше не о мизантропе, а о лицемерии. Каждый герой, даже говорящий правду Альцест. Их слова разительно отличаются от мыслей. Но Селимена превзошла в лицемерии всех. Письмо, прочитанное в конце ввело меня в негодование. Не нашлось ни одного человека в ее окружении, кого она бы не оговорила.

По моему скромному мнению Мольер - самое лучшее, что могло случиться с французской драматургией. Монкретьен, Корнель, Расин, все они в моём сознании уходят за ширму, в то время как Жан-Батист остаётся на сцене, даже когда спектакль уже окончен. Он делает то, чего не смог сделать даже Бомарше в своём "Севильском цирюльнике".
Мольер создает абсолютно новую комедию. Комедию, которая действительно способна рассмешить, но при этом не теряет своего дидактического начала: отлично выдержанные интриги и серьёзные темы на фоне шуточного фарса. Он разрывает оковы классицизма и делает первые шаги к реалистическому искусству, а время его творчества, спешу заметить, XVII век.

Чтобы лучше понять "Тартюфа", нужно понять когда он писался и почему он писался. А связано это было вот с чем. Католическая церковь пламя которой вобрало в себя уже не мало талантливого народа придумала новый способ борьбы против вольнодумцев. Организовывались некие общества братьев Иисуса, и в Париже, где творил Мольер, на тот момент действовало общество, которое носило название "Общество святых даров". Схема была простая:
1. Втереться в доверие к лицу, подозревающемся в вольнодумстве.
2. Получить доказательство.
3. Гори-гори ясно, синее пламя.
И всё бы ничего, но у общества были очень влиятельные покровители. Анна Австрийская (Мать короля Людовика), которая отличалась распутством по молодости, но в преклонном возрасте вместо короны примерила себе на голову нимб (как и многие женщины, между прочим, да-да, женщины такое любят).
И Ламуаньон, который был президентом французского парламента.
Именно благодаря таким вот чудесным покровителям Мольеру пришлось переписывать комедию три раза. Людовик, который отрицательно относился к деятельности святых обществ, и довольно положительно к Мольеру, даже комедия "Мещанин во дворянстве" была написана по просьбе короля, отменял на неё запрет, но локальная дева Мария и Ламуаньон раз за разом находили причины на возвращение запрета. И вот настал момент истины. Состоялась постановка Тартюфа и комедия была вынесена на общественный суд.

Драматург уже успел трижды изменить облик самого Тартюфа, в одной из редакций даже поменять его имя. Но в сознании людей этот образ остался прежним. Лицемерный, отвратительный святоша, нацепивший маску благочестия. Тартюф - "живое" воплощение религии и её способов воздействия на человека. Нет ничего проще, чем подчинить волю наивного под угрозой попадания в ад. Это вера построенная на лжи. И этот факт делает комедию актуальной, современной, вечной.
Будучи человеком неверующим, мне не понятна даже искренняя вера людей в высшую силу, но я не предаю её осуждению. А вот лицемерие - невыносимо. Не хватит пальцев рук и ног, чтобы пересчитать сколько таких вот "Тартюфов" окружают нас в реальной жизни.

Интересен и сам приём, которым Жан-Батист создает образ "святоши". Мы узнаем о нём через призму взглядов других персонажей и появляется он далеко не в первом действии, но несмотря на это сразу понятно, кто мыслит трезво, а кто ослеплён "божественным светом". Между тем, к остальным героям тоже можно придраться. Зачастую они ведут себя несколько глупо, и порой сами виноваты в бедах, что с ними происходят.

Мольер выступает против лживого, но подчёркивает в словах своих персонажей, что не имеет ничего против подлинного благочестия. Правда, встретить такое, что тогда, что сейчас - дело редкое. Вот уж по-настоящему пьеска, где всем досталось, но только королю меньше всех.