Виктор Гюго рецензии на книги - страница 10

#Муз1_5курс
Начну со своего любимого персонажа книги. Он упоминается в названии... И это Собор Парижской Богоматери. Гюго так любит описывать города, достопримечательности и исторические события, которые никак не относятся к повествованию, что превратил Собор в одного из главных персонажей. Он хотя бы ничего плохого или глупого не делал.
Сейчас вспоминая о книге я первым делом представляю концовку и потом уже то, какие события к ней привели. А события такие, что четверо мужчин возжелали одну девушку. Девушка, по всем законам современных сериалов нищая и танцами зарабатывает к тому же. Было бы смешно, не будь так грустно. Двое мужчин наделены властью. Один архидиакон и настоятель собора Клод Фролло. Другой Феб де Шатопер капитан стрелков. Квазимодо и Пьера я в список не включаю, а напишу о тех кто привел к такому финалу.
Архидиакон желал Эсмеральду, а она влюбилась в Феба, у которого есть богатая невеста. Фролло решил: «Не доставайся же ты никому!» и сфабриковал дело против Эсмеральды, которую сломило отношение к ней Феба. Ну, а дальше конец. Все умерли! Или почти все.
Книга мне нравится не только потому, что описание Парижа в ней похоже на туристический буклет, а тем как здесь показаны: подлость и коварство, дружба и преданность. Персонажи очень красочно созданы, они как и живые люди творят такое, что возникает вопрос: «Почему!». И хотя все кончилось трагически, я выбираю такую концовку, а не из мультфильма.

История Собора Парижской Богоматери пленила меня с детства, которое пришлось как раз на пик моды одноименного мюзикла, и потому, мамина кассета с отрывками из него была засмотрена "до дыр". Что уж говорить, прошло без малого двадцать лет, а я все еще помню слова всех песен наизусть. Но настоящая история Нотр-Дам-де-Пари намного глубже и интересней.

Для меня, эта книга разделилась на две части - любовная и историческая. И, что самое удивительное, между ними не так много общего, кроме места и времени происходящего. Но, тем не менее, их разделение привело бы к разрушению всей истории на мелкие осколки, которые собрать воедино не было бы никакой возможности. Но, в данном случае, мне придется описать каждую линию в отдельности, иначе все ниже написанное грозит превратиться в один большой клубок мыслей и фраз.

Описать историческую часть в двух словах невозможно. Медленно и со вкусом описывает Гюго Париж XV-ого столетия, Собор, и многое другое. Вместе с ним, читатель, включив воображение, сможет прогуляться по настоящему средневековью. Этому способствует и слог Гюго. Он не ведет себя как сторонний наблюдатель, который независимо от всего и вся рассказывает то, что хочет рассказать. Нет, он снова и снова обращается у читателю, ведет с ним диалог, как будто его и читателся не разделяют века, а они стоят рядом, и по-дружески беседуют, рассматривая город тех дней. Правда некоторые сравнения века пятнадцатого с девятнадцатым могут быть непонятными, ведь сегодняшний читатель не знает ни тех, ни других реалий. Но, нельзя забывать и описания обычной жизни того времени, которые современному, и даже человеку IXX-ого века кажутся дикими. Но тем не менее, очень интересно читать про обычаи того времени, пусть они и не понятны здравомыслящим людям.

Любовная же линия достаточно известна, благодаря тому же мюзиклу или мультфильму. Но, понятное дело сюжет в обоих случаях было изменен, в меру нужды. Но, главные герои все же сохранились. В одну цыганку влюблены сразу несколько мужчин, и только одного она любит. Но, что самое интересное, каждый из мужчин представляет собой интересный психологический портрет. И лично для меня, лишь один из них любил Эсмеральду по-настоящему. Но обо всех по-порядку.
Эсмеральда - молодая, красивая, цыганка. В силу своей молодости, а ей всего 16, делает много глупостей, но при этом назвать ее плохой или дурной нельзя. Просто она влюбилась впервые, а как известно, любовь зла и слепа. Но, живи она в другое время или влюбись она в другого человека, ее судьба могла бы измениться. Но ей не повезло, и в том ее трагедия.
Гренгуар - поэт и этим все сказано. Его чувства ясны ровно настолько, что-бы стать непонятными. С одной стороны, девушка ему вроде нравится, но почему-то делать героические поступки ради нее не хочется. И даже тот факт, что она его спасла, не меняет дела. Иными словами, абсолютно типичный молодой человек, которого не волнует ничто, кроме себя любимого.
Клод Фролло - католический священник. А значит, любовь не входит в разрешенный список. И, что уж тут скажешь, держался он отлично все 36 лет своей жизни. И тут, на старости лет, появляется прекрасная девушка, и он понимает, что чувствует к ней что-то. Но поскольку, он в любви разбирается намного хуже, чем в науке, он и понятия не имеет, что же он вообще ощущает. И обычную страсть, которая утихла бы после первой ночи, он принимает за что угодно, лишь бы не за то, что надо. И он снова, и снова пытается вызвать в Эсмеральде хоть какие-то чувства, но выходит лишь отвращение. Впрочем, ее можно понять - любящие мужчины обычно ведут себя несколько иначе. Кроме этого, Фролло показал себя неплохим человеком - ученый, начитанный, неглупый и сострадающий. Но, этого оказалось мало, для хорошего общения с женщинами.
Феб - вот он, типаж, который и сегодня встречается направо и налево. По мне, тут о любви и говорить не приходится, а так об интрижке на пару дней. Этакий Нарцисс - красивый и самовлюбленный. А девушки ему нужны только ради собственного удовольствия или выгоды. Но именно его полюбила Эсмеральда, и что уж говорить, дорого заплатила. Снова и снова, она пыталась показать ему свою любовь, но разве Феба это волновало...
Квазимодо - Горбун из Нотер-Дама, звонарь, дьявол во плоти... о, каких только эпитетов он не заслужил за свою короткую жизнь. Ему не повезло родиться кривым и одноглазым, и от этого люди его ненавидели. Но при этом, он единственный персонаж, которому я искренне сочувствовала. Не потому, что он кривой, но потому, что редко находятся в мире люди, которые готовы заглянуть чуть глубже, и внутри пугающей оболочки увидеть красивое наполнение. И я искренне поверила в то, что он любил Эсмеральду. Он единственный, кто готов был отдать жизнь за нее, единственный кто пытался спасти. И последняя страница книги для меня доказала истинность его чувств. Потому что настоящая любовь не кончается даже после смерти, она длится вечно.
Ну и конечно, нельзя забыть про интереснейшие переплетения судеб всех пресонажей. Казалось бы несвязанные люди и события, в итоге оказываются тесно переплетенными друг с другом.

Для меня эта история, оказалось чем-то большим, чем простой любовной историей. Все, что я написала про героев, лишь маленькие отголоски мыслей, которые крутятся у меня в голове. Многие из них, я не смогла бы выразить внятно. Поэтому, я просто скажу, что эта книга мне запомнится надолго, и я обязательно перечитаю ее через несколько лет.
#Муз1_5курс

Не знаю,книга грустная ,конечно с неожиданным концом ,но читать ее местами было очень неинтересно,нудно....
Бесконечные,бесконечные описания...Порой уже невозможно было читать и приходилось перелистывать пару страничек ,где начиналось уже действие.
Прочитать,конечно,стоит,как и другие книги В.Гюго.История чистой любви в начале произведения между изуродованным до ужаса компрачикосами- Гуинпленом и слепой девушки Деи-просто поражает.Я бы даже сказала обезоруживает (не побоюсь такого громкого слова!)
Невозможно,на мой взгляд,было не всплакнуть в начале повествования,когда маленький ,беззащитный ,ослабленный ребенок старается выжить в этой страшной вьюге...Как он пытается ,рискуя своей жизнью,спасти малышку под снегом.После этого он понимает,что погибнуть в страшных муках он не может.Теперь он отвечает уже не только за свою жизнь,но и за жизнь той маленькой девочки ,которая погибала под снегом.
Трогает...Трогает эта человечность среди такой грязи,насилия и пошлости ,распространенной в то время.

#Муз1_5курс
Гюго - литература на любителя, конечно. Все очень эпично и гиперболизировано.
Сюжет наверняка всем знаком хотя бы по мюзиклу, который пользовался бешеной популярностью в начале двухтысячных. Тут и любовный пятиугольник и трагические переплетения судеб героев и невероятное количество красочных описаний Парижа того времени. Одному из подобных описаний Гюго отвел даже целую главу. Таким образом сам город является одним из ключевых героев романа, и это безусловно очень интересно.

Что немного удручает лично меня, так это та самая гиперболизация чувств героев. У них у всех какой-то невероятный надрыв. Но если у Достоевского, например, этот надрыв мрачный и гнетущий, то тут он наполнен трагичной поэтичностью. Оно и понятно, ведь Гюго творил как раз в расцвет эпохи романтизма в искусстве. Герои у него получаются какие-то по-детски наивные, чувственные и легковозбудимые, как душевные больные. Страстная любовь, ради которой можно пойти на убийство, еще более страстная любовь, ради которой можно найти в себе силы побороть пол города, бесконечно страстная любовь, ради которой можно умереть от тоски. В общем все прям вот на пределе, или даже за ним.

И так как это эпическая литература, то сюжет развивается очень размерено, никто никуда не торопится. Автор объясняет нам всё всё, даже то, что мы уже вроде как поняли, нам просто не оставляют простора для домысливания, нам все разжевали и преподнесли. Но это, конечно, издержки жанра, я понимаю. И Гюго, конечно, не самый страшный представитель подобной литературы. В общем, как я уже говорила, на любителя :)

Гюго узнаваем сразу. Он сверхпоэтичен, обстоятелен и фонтанирует красноречием. Его несравненные громады всевозможных описаний и отклонений от основного сюжета захватывают, смешат, а иногда утомляют. Он - мастер эпитетов, сравнений, гипербол и прекраснейших преувеличений. Он невероятно искусен в нагнетании атмосферы. Гюго - фантазёр и великий "тролль". В этом романе он не пожалел едкости и сарказма для Англии, в особенности для английской аристократии.
"Нигде не было феодального строя более блестящего, более жестокого и более живучего, чем в Англии", - написал Гюго в 1869 году. О, как бы он посмеялся, как бы он разразился своими великолепными тирадами, увидев в современной, вроде бы демократичной Англии, в нашем с вами 21 веке, яркие отголоски этой аристократии и её привычек: традиционная классовость и претензия на элитарность. Это касается многих сфер, начиная с баснословно дорогих частных школ, доступных только местным богачам и детишкам беглых русских олигархов, и заканчивая массой региональных акцентов, по которым знающий человек может определить происхождение и достаток говорящего. Так что, приступая к "L'Homme qui rit", нужно приготовиться к достаточно подробному экскурсу в историю, к перечислению владений, законов и многочисленным нюансам аристократической жизни. Кого называть "светлейшим", а кого "ваша милость, что "досточтимый" это не так замечательно как "высокочтимый", что даже не умеющий читать лорд будет считаться учёным человеком, и прочее и прочее на несколько десятков страниц. Всё это достаточно познавательно, интересно и более того до жути весело.
В противовес аристократии, наделённой множеством пакостных черт, стоит народ. Гюго обожает народ во всей его грубости и необразованности, ратует за его свободу и права, произносит пламенные речи в защиту обездоленных.
Следующая важная тема - это "дело о компрачикосах". Вы знаете кто такие компрачикосы? Даже если знаете, Виктор Гюго вам всё расскажет во всех красках, подробно и с гневом, обличая их во всех смертных грехах. Компрачикосы - пренеприятнейшее сообщество, торгующее детьми и, более того, уродующее их самыми различными способами. Здесь писатель одарит вас экскурсией в небольшой музей пыток и некоторых уродств, в том числе китайских. Компрачикосов Гюго ненавидит всем своим естеством, и то, каким образом в результате он наказывает одну такую шайку и приводит их к искуплению и покаянию, не может не вызвать умиления.
Как яркий представитель романтизма, автор помещает в роман множество символов, образов и тем той эпохи. Находить их и погружаться в идею - большое удовольствие. Например, образ бискайской урки на просторах водной стихии, образ бури, пронизанной электричеством, образ маяка и колокола как символа судьбы, суда и гибели, а ещё сопутствующий лейтмотив борьбы природы и человека - борьбы жестокой, утомительной и роковой. В то время, как читатель с головой погружается в буйство природы, он вместе с тем успевает убедиться в обширных знаниях и немалом интересе писателя в урках, бурях и маяках, он с превеликим рвением делится подробными историческими справками о каждом интересующем его предмете.
И вот наконец, я дошла до образа ребёнка, который для Гюго воплощение святости и чистоты души. Он восхищается своим главным героем, он обожает его, он любит его до такой степени, что готов задушить в объятиях до смерти, по сути так и происходит. Писатель со всей своей любовью помещает маленького главного героя в самые нечеловеческие условия, я так и вижу взъерошенного маэстро с дикими глазами повторяющего:
"Страдай, святая душа! Пусть на твою долю выпадут самые ужаснейшие испытания, беззащитное идеальное существо!".
И вот маленький брошенный всеми Гуинплен бредёт в одиночестве и темноте, босой и голодный в неизвестном направлении через снежную бурю... На этом долгом начальном пути ребёнок сталкивается с символами жизни и смерти, имеющими немалое значение в романе и душе ребёнка, если смотреть узко, и в романтизме в целом, если смотреть широко. Насладиться и проникнуться этими символами удастся до умопомрачения. И да, Гуинплен и есть тот самый счастливчик, которому суждено было быть "Человеком, который смеётся". Человеком, глубоко несчастным и невероятно счастливым, любящим и любимым, над которым издеваются и которого боготворят.
Напоследок же хочется сказать о самом любимом персонаже - Урсусе. Урсус - человек многочисленных талантов и один из идеалов времён романтизма. Он - фигляр, скоморох, учёный, философ, поэт, чревовещатель и лекарь. Но, что самое важное, Урсус - мизантроп, который до такой степени ненавидел род людской, что лечил людей для того, чтобы они дольше страдали и мучились в этом ужасном и жестоком мире. И поэтому этот саркастичный человек, через которого чаще всего к нам обращается сам писатель, нашёл своё альтер-эго в волке. Автор наделяет Урсуса многочисленными и пространными монологами, которые могут служить образцами ораторства.
Читая "Человек, который смеётся" можно услышать столько хохота, что становится жутко. Над всем романом звучит литературный смех, выраженный в иронии, сарказме и гротеске, звучит смех гомерический и неудержимый, звучит смех дьявольский и божественный, смех народа и отдельного человека, смех сардонический, но громче и оглушительнее всего раздаётся смех отчаяния, смех в котором горькие-горькие слёзы.
Мне кажется, читать Гюго надо с полным погружением, не пропуская ни одного описания, вчитываясь в каждое выражение, даже когда они кажутся лишними и пустыми. Потому что дух Гюго не столько в сюжетах, сколько во всей это громаде красноречия и поэтики.
И очень мне понравилось высказывание в одном из интервью Дмитрия Быкова: «Да, у Гюго, может быть, плохо местами со вкусом. Да, Гюго избыточен. Да, Гюго слишком пассионарен. Но не забывайте, что, когда вы читаете Гюго, вы воспитываете в себе прекрасные душевные качества. Вот как-то это у него получается».

#Муз1_4курс

Здравствуй. Здравствуй, моё дорогое создание. Да, да. Обращаюсь именно к тебе. К своему читателю. Я хочу сказать тебе, что ничего скучнее и нуднее, чем Гюго я не встречала. Вот ты читаешь, читаешь и понимаешь, что теряешь своё время на поглощение описаний одежд или здания. Смотришь оглавление и думаешь, что дальше будет лучше, и так почти всю книгу. Ты ждешь и терпишь. Читаешь, думаешь, и не понимаешь, к чему то, к чему другое. Возможно, ты забросишь этого чертового Гюго, а потом вернешься к нему... Потому что тянет, интересно же. Чем закончится этот абсурд событий и описаний? Дочитываешь и понимаешь, что это одно из самых лучших чтив в твоей жизни. Такое долгое и муторное начало, такое длительное продолжение этого начала и по-сути вся книга за исключением последних страниц - полнейшая скука. Но проходит 5,10,15 минут после того, как ты захлопнул книгу и бросил ее на полку, ты понимаешь, что хочешь большего. Ты готов терпеть эти бесконечные рассуждения и, наверное, ненужные главы ради таких ярких ощущений от концовки.
Увы. Прости меня. В этой рецензии не было слов о героях или ситуациях, здесь было общее представление Гюго и именно с "Собора Парижской Богоматери" надо его понимать. Именно для этого я сюда написала, именно для тебя.

Я так долго оттягивала чтение «Собора Парижской Богоматери», потому что наслушалась о Квазимодо, Эсмеральде, Фебе и архиепископе всего чего только можно. Каждая моя подруга после прочтения делилась своими впечатлениями от этой книги и в какой-то момент мне уже начало казаться, что читать-то и не обязательно, ведь мне и так уже все известно об этой истории. Но во время чтения мне открывались истинные образы и характеры героев, красота и уродливость главных персонажей, горе и утраты второстепенных.

Мне вообщем-то не понравилась ни легкомысленная и глупая Эсмеральда со своими худыми плечиками и маленькими ступнями; ни воинственный и бравый капитан Феб; ни жестокий и похотливый архиепископ Клод Фролло; ни философ Пьер Гренгуар оправдывающий свою тупость и немощность своей философией жизни. Но был один персонаж, который до сих пор вызывает у меня только уважение и восторг, и имя ему Квазимодо. Хромой, глухой, горбатый, кривой, с одним глазом, ужасающей внешностью, но необычайной внутренней начинкой. Звонарь собора Парижской Богоматери воплощает в себе все самые ценные качества человеческой души. Наверное, по прошествии лет, только его одного я и буду помнить из этого романа.

Отдельно хочется сказать о слоге Гюго. Божественно! Не могу назвать ни одного писателя, который бы с таким же пылом и так превосходно мог описать красоту позорного столба, мрачность кельи архиепископа, грязь (и даже запах) французских улиц, звон старых колоколов (которые Квазимодо считал своими детьми). А с какой любовью он описал собор! У меня было ощущение, что я прочитала о каждом кирпичике, использованном в его постройке. Все это читается на одном дыхании и вызывает только самые положительные эмоции.

#Муз1_5курс

В начале понравился юмор про "самое важное" и последующее длиннющее описание лордов и их владений, но позже я поняла, что это видимо и не юмор вовсе. Слишком много сухих описаний, слишком много. Казалось, что я читаю самые скучные выдержки из учебника истории. Не понравилась Дея и моменты сверхнежности с Гуинпленом, как бы там они не были влюблены, но постоянное общение по схеме "я люблю тебя - ангел - свет мой - люблю тебя" это уже слишком.

Гуинплен - мальчик, брошенный на берегу взрослыми. Взрослыми, которые были компрачикосами, людьми скупавшими детей с целью изуродовать и продать. Гуинплен точно знает, что среди покинувших его людей не было его родителей, но кто его родители он не знал, а детство помнил смутно. Продираясь сквозь ночную стужу он находит младенца на груди у мертвой матери. Младенца, который от холода ослеп и который повзрослев станет женой Гуинплена - Деей. В ту ночь никто не открыл им двери, никто кроме странствующего философа Урсуса. Что удивительно, именно этот мизантроп оставил детей у себя, ругаясь, но проявляя заботу. Так, кто остался? Только единственный (до этой ночи) друг Урсуса - волк Гомо.
Гуинплен был изуродован компрачикосами, сделавшими его "человеком, который смеется". Своим лицом он всегда вызывал смех у любого посмотревшего на него, но вселенная послала ему слепую Дею, для которой он был прекрасен. Урсус предрёк успех Гуинплена в роли фигляра, успех завел их в Лондон. Лондон - место где раскрылась страшная тайна о прошлом Гуинплена, тайна заставившая страдать и его и окружающих.

Больше всех мне понравился Гомо, пришедший вовремя (хотя если бы он не пришел и книга закончилась на том моменте, мне бы больше понравилось), да и финальная сцена окончательно утвердила его в любимчиках.

Так же понравилась речь Гуинплена, которую осмеяли не поняв, да и в совокупности с его смеющимся лицом не восприняв. В общем да, это просто и понятно, но почему-то каждый раз испытываешь какое-то удивление услышав простые истины. Лордов не волнует чернь, они не знают, через что они проходят и что чувствуют, их это не интересует пока сами лорды счастливы - это просто. Но точно так же и обычные люди живущие обыкновенной жизнью не так часто задумываются о тех, кто находится ниже, о тех, кто может голодать. То есть то, что вызывало возмущение "какие плохие лорды" можно оправдать.

#Муз1_4курс

#Муз1_4курс

Только прочитав это произведение осознаешь, сколько горькой иронии заключено в одном этом названии. Человек, который смеется лицом, но плачет душой.

Сюжет даже не хочется пересказывать, поскольку сразу читатель, незнакомый с этой книгой, прочтет спойлер. А зная, каков сюжет, читать уже не так интересно, я так думаю.
Книга дается тяжело, потому что Гюго говорит буквально обо всем. Чрезвычайно подробно описывает богатые и бедные слои общества, противопоставляя их и в то же время раскрывая их сходные темные черты. Не всегда богатый значит плохой, а бедный хороший, хотя то, как иронизирует Гюго насчет богатых и их прихотей все-таки чувствуется.

Многочисленные подробности того времени и жизни людей конечно полезны и интересны, но их чрезмерное изобилие может наскучить. Такие моменты нужно перенести, потому что потом автор переходит уже к конкретно героям, и все эти факты интересным образом собираются в одну неожиданную, яркую картину.

Такое произведение нужно читать долго и внимательно. Местами затянуто, чересчур много лишнего, но ближе к середине книги сюжет становится более динамичным, занимательным, а концовка так просто изумляет)

Сегодня был последний,одиннадцатый день моего чтения Романа "Отвержённые" Виктора Гюго.Очень глубокое произведение с захватывающей сюжетной линией,тематика очень схожа с "Преступлением и наказанием" Достоевского,и "Отцом Горио" Бальзака.Гюго держал меня в напряжении во время всего произведения,особенно в погонях Жавера за Жаном Вальжаном. Очень впечатлило в стиле письма Гюго то,что он,по моему мнению,заключает какие-то виды характеров в людей,например Жильнорман- гедонизм,Вальжан-символ изменчивости людской натуры и силы ,Жавер-бесчувственность и хладнокровный закон,и переплетаясь,эти люди могут радикально влиять друг на друга(особенно встреча Жана Вальжана с Диньским епископом Бенвенью). Очень часто автор как бы намекает нам,что никогда нельзя быть во власти предрассудков: например в случаях с Фантиной и Тенардье.Очень подробно описывается Париж 19 века(правда иногда это надокучает:автор целых 28 страниц потратил на описание канализаций).Также Гюго,как яркий представитель романтизма .очень подробно и невероятно описывает все человеческие чувства:гнев,трепет,благоговение,и особенно-любовь. Атмосфера бедности и несчастья, витая на каждой странице ,заставляет искренне проникнутся настроением и мыслями героев,и сопереживать им.Очень советую к прочтению людям ,любящим психологические и философские романы ,переплетенные с приключениями . Но не рекомендую читать подряд вместе с Достоевским или Бальзаком,постоянное горе и бедность могут ухудшить настроение(проверено).