Народное творчество

Какие все же уютные и милые старые советские детские книги! И как же я благодарна людям, что не дают пропасть этому наследию. Благодаря их усилиям и наши дети могут учиться человечности через добрые книги. Эту румынскую сказку литературно обработала Нонна Менделевна Слепакова - русская советская поэтесса и переводчица, поэтому язык у сказки очень приятный, а герои в своих беседах частенько переходят на стихи. Иллюстрации нарисовал Светозар Александрович Остров. Мы часто даже не интересуемся именами тех, кто создает для наших детей картинки в книгах, и только в последние годы, очень сильно разочаровавшись в современных детских книгах, понимаешь насколько хороши были старые художники, действительно творившие для детей. И дело тут даже не в условной «красивости» или «уродливости», а в том, как реагирует ребенок на иллюстрацию. Вызвать искренний интерес и улыбку – на это способна, увы, далеко не каждая детская книга.
Сюжет у сказки укладывается в традиционную схему – снеговики оживают, пускаются в путь, нравственно растут на этом пути и возвращаются для новой трансформации. Тут можно даже усмотреть христианские мотивы – снеговики сначала отдают свое немудреное имущество, чтобы помочь другим, а потом буквально жертвуют собой. Хотя сначала ими движет лишь самолюбование и простое желание выжить. Но в беседах со зверями они понимают, что они лишь маленькая частичка этого мира, что нельзя просить Солнце (традиционный символ божественного, дарующего жизнь) о том, чтобы оно не возвращалось, иначе выживут лишь они одни, а мир, который они успели полюбить, погибнет. Тут есть и мотив желания существа нечеловеческого происхождения стать Человеком, причем именно с большой буквы. Конец у сказки немного печальный, но и светлый, с уже скорее буддийскими мотивами перерождения и обещания нового воплощения. Круговорот жизни и смерти продолжится, но это естественно и прекрасно. Конечно, ребенок не сможет до конца прочувствовать все эти философские нюансы, но тем и хороши такие книги – их интересно читать и ребенку и взрослому. Очень рекомендую.

Великая книга которую знают все.

Робин Гуд - герой и книги и мультфильма и фильма. Рыжий в зелёной одежде лучник который покорил многие сердца

Этот разбойник у которого много друзей уже стал настоящей звездой.

Я честно скажу, книга просто великолепна!

Это настолько интересно читать!

Робин гуд попадал во многие передряги и всегда выходил целым из них!
Как поётся в песне " при свете ночи и луны нет смерти Робин Гуду" и "в костре он будет невредим, Робин из битвы выйдет целым, и от стальной его груди отскакивать будут стелы!"

Сколько интересных приключений было с ним.

Знакомств и битв!

Робин гуда знают все ещё с детства а кто не знает...

Но конечно главное в Робин Гуде это его символ лук и стрелы.

Во всех его приключениях они были с ним.

Книга одна из самых лучших в народном творчестве как мне кажется.

Конец книги тоже потрясающий хотя и печальный ведь эта история закончился.

Ну всё с меня 10 из 10.

Когда Элиас Лённрот решил собрать материал для большого эпоса на основе устных сказаний стариков, тогда Финляндия входила в состав Российской Империи, что облегчило процесс собирания рун, особенно в Карелии, где Элиасу посчастливилось найти эрудированных певцов, устраивавщих своеобразные исполнения, садясь напротив друг друга, запевая по очереди, позволяя оппоненту обдумать следующий стих. Отдельные руны удавалось найти и в самой Финляндии, изредка в Лапландии, но больше именно в российской Карелии, сохранившей старый быт, основательно утраченный к середине XIX века самими финнами, слишком долго пребывавшими под владычеством Швеции, что породило нивелирование родного языка, поэтому "Калевалу" следует рассматривать как книгу, породившую у финнов интерес к культуре своей страны, что также стало важной опорой для возрождения языка. После выхода в свет, "Калевала" едва не расколола финский язык на несколько диалектов, поскольку язык карелов имел ряд отличий. Именно в аспекте роста сознания собственной уникальности финского народа и стоит рассматривать "Калевалу", и более ни в чём. Стихотворная форма для перевода - дело неблагодарное: невозможно передать красоту языка, выдерживание ритма разрушает логическое построение. Попытка выучить соответствующий язык обречена на провал, поскольку короткое знакомство с языком тоже не позволит оценить все достоинства поэзии, ведь умелый автор использует далёкие от обычного общения способы подачи текста. Остаётся смириться с переводом на русский язык, стараясь получить ту информацию, которая доступна. Ритмика "Калевалы" не отражает переход от коротких слогов к быстрым, поскольку в нашем языке вообще нет такого понятия - можно, конечно, при чтении опираться на финский акцент, де-л-л-ла-а-а-я ат-мОс-фЕ-ру-у-у, или напевать иными способами, поскольку простое чтение не даёт ничего, а только вгоняет в тоску. Стоит сказать отдельное спасибо за идею прозой рассказывать в начале каждой руны о её содержании - это в литературе никогда не одобрялось, но в случае "Калевалы" является спасительным инструментом, позволяющим иной раз лучше понять происходящее, поскольку с логикой повествование не всегда дружит, либо из текста выкинуты куски, без которых иной раз просто не можешь понять о чём вообще речь.

Эта удивительная книжечка просто прелесть. Помимо прекрасных средневековых легенд о Парсифале, Лорее, Лоэнгрине, Гамельнском крысолове и Летучем голландце, вы найдете прекрасные иллюстрации в этой книге на каждом листе именно в этом издании. У каждой легенды свой цвет.
Помимо оформления книги понравилась поучительная сторона сюжетов легенд. Ведь недаром они пользуются популярностью и используются народом в кинематографе, литературе и т.д..
Изначально брала из-зи легенды о "Летучем голландце" и была приятно удивлена оригиналом текста. Грустным показалось то, что она является самой короткой легендой в книге(.
Очень хорошо запомнилась легенда о Лорелее, ведь именно она дает начало сказочным сиренам, чьи песни если заслушаешься, то тебе несдобровать.
Краткое содержание легенд можете прочитать в описании и уже непосредственно, если интересно, познакомится с ними в книге. Очень советую. Читается легко. Не утомительны, т.к они больше похоже на сказки.
#Бойцовский_клуб (Книга без рецензии).

Бесспорно все знают эту сказку и такое ощущение, что и сказать то о ней нечего. Сказка как сказка. Наверное каждый читал её в том возрасте, когда только-только разучил первые буквы и прочитав её по слогам вывел для себя простенькую мораль и забыл о ней ровно до того момента пока сам не стал родителем и читал её с мыслями «когда же уснет ребенок?».

Теперь давайте взглянем на Репку взрослым и осмысленным взглядом. Это не просто сказка. Три страницы детской книжки с картинками представляют собой ядреный концентрат жизни и быта русского народа, по сравнению с которой История государства Российского – это пресный морсик.

Именно такие сказки как Репка и Курочка Ряба с самого детства формируют наш знаменитый менталитет. В чем он проявляется? Конечно же в вере русского человека в чудо. Только в русском языке есть слово «авось», которое никак не переводится на другие языки.

Ни Бог весть откуда у старика в огороде появляется радиоактивная репка. Не будучи мудреным в элементарной химии старик радуется рекордному урожаю и усилиями всей семьи «вытягивают репку». Далее философский смысл сказки плавно переходит в Курочку Рябу, где старики думают что теперь делать с этим божьим чудом. Но это уже не наша история, вернемся обратно к Репке.

Если честно, я думаю что это произведение было написано где-то в период с XIII-XVвв., как раз в период монголо-татарского нашествия. Сказка как бы намекала русским князьям, мол «не можешь один победить врага - позови соседа, не можете вдвоем – позовите третьего соседа, и так до тех пор пока наконец не объединятся шесть главных княжеств (Московское, Новгородское, Владимирское, Литовское, Киевское и Тверское)».

Верьте в чудо. Читайте русскую классику и главное не забывайте «Одна голова хорошо, а две еще лучше» и так по возрастающей.